やきものにそれほど知識がなかった人やアーティスト、キュレーターなどで、ギャラリーは溢れかえっていた。日本のやきものに殊更興味を持った人々が、加藤さんに自分の感動を必死で伝えている姿も見受けられ、ぐい呑みや茶碗よりも、大き目の作品に見入る客が目立った。 湯のみよりもぐい呑みの方が高価だと聞くと、最初はみんな驚きます。ぐい呑みの方が小さいのに、なぜだと……。あるいは、濃密な赤絵の施された磁器が綺麗なのは誰にもわかるけれど、備前がただレンガを焼いただけのものと何が違うのか。 古陶・近代陶の名品を、新たな角度で見直す。第1回は、光悦の黒茶碗 銘「円城」。 迫力ある写真で、やきものの醍醐味を見せる。第1回は、「窯焚き」。 京都を起点に、日本中の料理屋を食べ歩く食のエッセイスト・柏井壽が、器と料理の「器食一致」を書く。 日本を代表するグラフィックデザイナー・松田行正が、自らの仕事の視点でやきものの文様を解読する。 世界中のアーティストが集まる祭典に、今回は陶芸家が多数参加する。そのなかでの作品を、一足先に紹介する。 アートディレクター・北川フラムが、身体や心の奥底に秘められた人類の記憶や、気配や感触を、「土」という視点から呼び覚ます。 いまさら聞けないポイントも含め、注目の展覧会の担当者がわかりやすく解説する。第1回は、「京焼の名工――永樂保全・和全」。 << 特集◆すべてが買える、ぐい呑み厳選200 ▲このページのトップへ